Một tình yêu Đà Nẵng

Trong cuộc trò chuyện với Đà Nẵng Cuối tuần, họa sĩ Trần Chí Thành đã có những chia sẻ thú vị về hành trình dấn thân cùng nghệ thuật.

* Định hướng nghệ thuật của anh đang theo đuổi là gì?

- Năm 2008, khi bắt đầu vẽ tranh, tôi đi theo lối vẽ hiện thực. Những đề tài liên tục xuất hiện giúp tôi hoàn thiện nhiều tác phẩm. Năm 2012, tôi quyết định chọn Đà Nẵng là nơi định cư và rẽ hướng sang trường phái nghệ thuật trừu tượng.

Sự tự do của trường phái nghệ thuật trừu tượng là yếu tố quan trọng giúp tôi cảm nhận vẻ đẹp của thiên nhiên. Đôi khi, vài mảnh ghép khiến người xem thấy được cái hồn ẩn sâu bên trong bức tranh. Đó là nghệ thuật trừu tượng.

* Với anh, cảm hứng nghệ thuật về thành phố Đà Nẵng thường nằm ở đâu?

- Với tôi, biển là mảnh ghép đầy thú vị cho nghệ thuật trừu tượng tôi đang theo đuổi. Trong nhiều năm liền, tôi bám vào màu sắc xanh thẳm của biển, áp dụng tông màu lạnh và cho ra nhiều bộ sưu tập tranh khác nhau. Sáng tác tranh về biển là hành trình dường như vô tận.

* Bản chất của việc sáng tạo nghệ thuật của anh được hiểu như thế nào?

- Ai làm nghệ thuật cũng đều muốn đi tìm câu trả lời về điểm cân bằng giữa lý trí và cảm xúc. Nếu đặt cảm xúc lấn át lý trí dễ làm người họa sĩ bị chìm sâu vào trạng thái mông lung. Điều cốt lõi là làm sao để tác phẩm thể hiện đúng điểm chạm của cảm xúc.

Giữa đời thực và nghệ thuật sẽ vừa trái ngược vừa bổ trợ cho nhau. Tôi lấy những cặp đôi hình tượng như đen và trắng, nước và lửa, đẹp và xấu... làm mũi tên định hướng cho con đường nghệ thuật của mình. Cân bằng hiện thực cuộc sống để đưa vào thế giới nghệ thuật mới là đích đến tôi đang tìm kiếm.

* Anh nghĩ gì về quan niệm họa sĩ thường chơi đùa cùng những gam màu sắc?

- Đó là một thực tế đều có ở các họa sĩ. Quá trình linh hoạt thay đổi màu sắc diễn ra một cách tự nhiên, đôi khi đột ngột. Rung cảm nghệ thuật thường tuôn chảy theo dòng suy nghĩ, cả trong những dấu ấn quá khứ lẫn hiện tại. Và chúng trở thành cá tính cho bức tranh.

Để nuôi dưỡng “đứa con” tinh thần về nghệ thuật ở một thành phố năng động như Đà Nẵng, tôi luôn giữ một tâm thế ưu tiên cái đẹp từ sự đơn giản. Có những khoảng lặng xuất hiện mang theo ý tưởng độc đáo...

* Những bộ sưu tập tranh về Đà Nẵng đã để lại nhiều suy nghĩ nhất trong anh là gì?

- Đó là những tác phẩm tôi sáng tác từ cảm xúc về cuộc sống ở xóm làng chài Thọ Quang. Nguồn năng lượng tích cực ở địa điểm đó rất lớn. Tôi nhặt nhạnh, gom góp từng món đồ, dụng cụ sinh hoạt đời thường để tạo thành ý tưởng cho tác phẩm. Những bức tranh có sự thoát, bay bổng rất kỳ lạ.

Đưa chất liệu đời sống ở các ngôi làng hoặc một địa điểm đời thường vào tranh vẽ cần thể hiện rõ dấu ấn riêng ở nơi đó. Tôi thường tự nhớ về hình ảnh từng xuất hiện ở một địa điểm nhằm nuôi dưỡng mạch cảm xúc bên trong. Ví dụ, khi vẽ tranh về một xóm nhỏ chuyên canh tác hoa màu ở chân núi Ngũ Hành Sơn, tôi tìm về ký ức những hàng cây phi lao ở xóm nhỏ đó, về nhịp sống của người dân khi đô thị hóa chưa diễn ra...

* Xin cảm ơn những chia sẻ thú vị của anh!

MAI TRƯỜNG AN