Với Lê Hoàng Bảo Vy (nghệ danh Lê Vy), múa không chỉ để biểu diễn mà còn là cách cô nâng niu, lan tỏa tình yêu văn hóa dân tộc.
Có những giấc mơ đến muộn nhưng cháy bỏng đến mức có thể thắp sáng một đời người. Năm 20 tuổi, Lê Vy (SN 1991) rời bỏ giảng đường ngành du lịch, vào Thành phố Hồ Chí Minh theo đuổi tiếng gọi từ trái tim: nghệ thuật múa.
Chạm vào cội nguồn
Mặc dù theo đuổi múa chuyên nghiệp ở độ tuổi không còn trẻ, nhưng với năng khiếu và sự kiên trì, Vy nhanh chóng trở thành sinh viên xuất sắc tại Trường Trung cấp Múa Thành phố Hồ Chí Minh. Và giữa muôn hình vạn trạng chuyển động cơ thể, Vy lựa chọn gắn bó với múa dân gian dân tộc.
Có lẽ, những đêm ở tuổi lên 3, cùng ông nội xem cải lương, hát tuồng… đã gieo vào tâm hồn Vy niềm yêu thích đặc biệt với văn hóa truyền thống. Tình yêu âm ỉ ấy lớn dần theo năm tháng rồi bùng lên thành ngọn lửa rực rỡ.
Chính vì thế, khi trở thành một trong hai học sinh Việt Nam giành học bổng của Học viện Múa Bắc Kinh (Trung Quốc), Vy không do dự chọn chuyên ngành múa dân gian dân tộc để tiếp tục hành trình khám phá.
“Trong những năm tháng du học, tôi luôn đi tìm câu trả lời: vì sao nghệ thuật dân tộc của họ có thể vươn tầm thế giới. Và bản thân cần làm gì để gìn giữ, lan tỏa múa Việt như một phần bản sắc văn hóa?”, Vy trải lòng.
Và điều khiến cô ấn tượng không phải là kỹ thuật mà là cách người thầy gieo vào học trò lòng tự hào dân tộc, nền tảng để từng bước múa bật lên cái “hồn” của văn hóa.
“Khi đã yêu văn hóa nước mình đến tận cùng, người ta mới có thể múa ra được cái hồn”, Vy chiêm nghiệm.
Tốt nghiệp cử nhân loại giỏi tại Học viện Múa Bắc Kinh, Vy chọn trở về Đà Nẵng với mong muốn lan tỏa múa dân gian Việt nơi quê nhà. Sau một thời gian gây dựng tài chính vững vàng, năm 2023, cô thành lập trung tâm múa của riêng mình, thắp lên tình yêu văn hóa Việt qua từng động tác, từng làn điệu múa.
Mỗi nhịp múa, một niềm yêu
Ở các lớp học múa dân gian, múa cổ phong Việt của Vy, học viên sẽ khám phá kho tàng chất liệu và kỹ thuật đặc trưng của múa Việt: guộn ngón, vuốt guộn đuổi, xiến, chim bay, soi gương, đề thơ, vờn quạt che nghiêng…
“Các học viên sẽ được nắn nót từng thế tay, thân vận, chuẩn chỉnh từng hơi thở, ánh mắt… Tôi nghĩ, trước khi múa đẹp, phải múa đúng. Đó cũng là cách tỏ lòng trân trọng và tự hào về văn hóa nghệ thuật truyền thống nước mình”, Vy tâm sự.
Trong đó, “guộn ngón” - kỹ thuật độc đáo chỉ có ở múa Việt - được Vy chú trọng.
“Nhìn tưởng đơn giản nhưng nếu thiếu hơi thở đúng, động tác sẽ trở nên thô cứng, vô hồn. Riêng guộn ngón thôi đã thể hiện sự tinh tế, mềm mại của người Việt”, Vy chia sẻ.
Bên cạnh đó, học viên còn được làm quen với các thể loại múa quạt, múa mâm… đậm bản sắc vùng miền. Mỗi bài học là một hành trình chạm vào lịch sử văn hóa.
Không chạy theo những bản nhạc cổ trang nước ngoài thịnh hành, Vy kiên định với các bài múa thuần Việt, mang đậm âm hưởng dân gian, như: Hoa thơm bướm lượn, Gió đánh đò đưa, Qua cầu gió bay, Đào liễu…
Cả phần nhìn cũng được đầu tư kỹ lưỡng. Vy tự thiết kế và đặt may toàn bộ trang phục biểu diễn: từ áo yếm, áo tứ thân đến cổ phục các triều đại như đối khâm, giao lĩnh, nhật bình, tứ điên...
Đạo cụ như lọng bướm, quạt giấy, mâm bạc... cũng được lựa chọn phù hợp với từng tiết mục.
“Trang phục và đạo cụ cũng là một phần của văn hóa. Múa mà không đúng áo, đúng nhạc, đúng chất liệu, thì cái hồn dân tộc cũng phai mờ theo”, cô nói.
Không chạy theo số lượng học viên, Vy xây dựng văn hóa đào tạo riêng: dạy ít nhưng dạy kỹ, lồng ghép câu chuyện vào từng buổi học. Với Vy, mỗi buổi học là dịp để gieo mầm tình yêu với văn hóa dân tộc trong lòng người trẻ.
Chị Phạm Lữ Linh Trang (28 tuổi, ngụ phường An Khê), học trò của Vy, chia sẻ: “Lúc đầu, tôi chỉ định học thử vài buổi để thư giãn, nhưng càng học càng bị cuốn. Không ngờ múa Việt lại đẹp và có chiều sâu đến vậy. Nhờ cô Vy, tôi hiểu, trân trọng hơn những giá trị văn hóa truyền thống của dân tộc”.
Hiện tại, Vy đang ấp ủ một dự án cá nhân: nghiên cứu, phỏng dựng và ghi hình lại các điệu múa truyền thống, như: múa bóng rỗi của Nam Bộ, múa chuông của dân tộc Dao, múa kiếm của người Mường…
Vy mong muốn các video sẽ giúp người trẻ dễ dàng tiếp cận múa dân gian. Xa hơn, Vy hy vọng hình thành cộng đồng yêu múa dân tộc và mọi người có thể biểu diễn tại các khu vực công cộng.
“Được quảng bá, lan tỏa văn hóa là điều mà tôi hạnh phúc nhất. Việc gìn giữ và lan tỏa không dừng lại ở một bài múa đẹp mà còn là quá trình khơi dậy lòng tự hào dân tộc trong mỗi người. Khi tự hào, mình sẽ yêu. Và khi đã yêu, chuyện gì cũng có thể bắt đầu…”, Vy hào hứng.
