Tĩnh lặng cùng tranh của Phan Anh Thư

Trong 4 năm qua Thư đã vẽ khoảng 500 bức tranh, chủ yếu màu nước. Em 25 khai mạc lúc 18 giờ 30 ngày 16/1 tại Annam Gallery, Thành phố Hồ Chí Minh, là triển lãm cá nhân lần thứ 2 của Phan Anh Thư.

Từ cô sinh viên nội thất

Phan Anh Thư từng là thủ khoa đầu vào của ngành thiết kế nội thất Trường Đại học Tôn Đức Thắng, với 9,25 điểm vẽ. Học hành chăm chỉ, cộng với danh tiếng từ các cuộc thi sắc đẹp, nếu chuyên tâm làm nội thất thì sẽ có nhiều thuận lợi hơn bạn bè cùng trang lứa, nhưng khi đứng trước câu hỏi điều gì là hạnh phúc, Thư lại nghĩ đến việc vẽ và mong muốn nghệ thuật sẽ giúp lan tỏa những điều tốt đẹp đến cộng đồng.

Năm 2022, Phan Anh Thư bén duyên với chất liệu màu nước và nhận ra niềm đam mê, khả năng hội họa và định hướng phong cách sáng tác qua những chuyến đi vẽ trực họa xuyên Việt cùng các anh chị em họa sĩ.

Tháng 7/2023, Thư tổ chức triển lãm tranh thiện nguyện mang tên Em, sử dụng 100% doanh thu từ việc bán hơn 80 bức tranh với mục đích xây dựng trường nội trú cho trẻ em vùng cao. Ở tuổi 23, Phan Anh Thư đã là hội viên trẻ tuổi nhất của Hội Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh.

Trên hành trình xác lập bản thân, Thư thu gom được những bài học, những giá trị và đôi khi là những niềm vui, nỗi buồn. Còn đọng lại trong Thư là những điều đẹp đẽ có khi nhận được từ những người thầy người bạn, những tiền bối đã thành danh, những người thân yêu quanh mình, cũng có khi lại từ những người vô danh chỉ tình cờ gặp trong thoáng chốc. Từ những điều dung dị, Thư đã có thêm nhiều động lực sáng tác, vững tin bước tiếp trên hành trình vẽ, mà chắc chắn gian khó sẽ nhiều hơn thuận lợi.

Để rồi giờ đây, ở triển lãm cá nhân thực thụ đầu tiên, với 25 bức tranh tượng trưng cho cột mốc 25 tuổi, Phan Anh Thư muốn nhỏ nhẹ khẳng định rằng: Giấc mơ họa sĩ từ nhỏ nay đã thành hình.

“Em mong muốn kể lại hành trình của mình bằng những bức họa chân dung màu nước của 25 cuộc đời với những cảm xúc và câu chuyện riêng biệt. Có lẽ cũng chính bởi niềm khát khao được học, được lao động, được rung cảm trước đời sống, âm nhạc và nghệ thuật, em luôn khắc họa, gửi gắm góc nhìn, xúc cảm của mình vào từng nét cọ, màu sắc, để rồi sau tất cả thông điệp, những câu chuyện, em nhận ra rằng, dù có bao nhiêu cuộc đời, bao nhiêu con người, bao nhiêu khoảnh khắc được giãi bày trên toan giấy, tất cả đều là những vóc hình, thần thái tự họa của chính mình”, Phan Anh Thư chia sẻ.

Thênh thang con đường họa sĩ

Tháng 6/2023, khi Phan Anh Thư làm triển lãm thiện nguyện Em, tôi đã viết: “Đến lúc này, Thư chưa phải là họa sĩ thực thụ, nhưng con đường mà bản thân mơ ước từ lúc 4-5 tuổi thì đã thênh thang hơn, đã rõ lối hơn. Nhiều người đã không thành công khi bắt đầu thực hiện ước mơ sáng tạo của mình ở tuổi đôi mươi, nhất là với các bộ môn cần cả năng khiếu và kỹ năng, sự khổ luyện như hội họa. Chưa nói, nhiều người vẽ tranh hơn chục năm vẫn chưa “gõ đúng cánh cửa” để vào con đường họa sĩ. Có nhiều người cả đời chỉ dừng lại ở ước mơ trở thành họa sĩ thực thụ, dù vẽ và triển lãm liên tục, nhưng vẫn không thành”.

Nhưng đến với triển lãm Em 25, hoàn toàn có thể nói Phan Anh Thư đã “tốt nghiệp” bộ môn màu nước, đạt hạng khá, đã bắt đầu trở thành họa sĩ của vật liệu này. Suốt 4 năm qua - dài gần bằng thời gian học đại học mỹ thuật chính quy - Phan Anh Thư đã liên tục học hỏi, rèn luyện với màu nước, để ngày càng làm chủ hơn trong cảm nhận và sáng tác. Sự rèn luyện này có thể được nhìn thấy qua khoảng 500 bức đã vẽ, trong đó có hơn 250 bức đã được bán và có 2 cuộc trưng bày cá nhân.

Sự rèn luyện còn được nhìn thấy qua vô số chuyến đi trực họa trong và ngoài nước. Từ các ghi chép thực tế này, khi về xưởng vẽ, Phan Anh Thư chắt lọc để chuyển thành tác phẩm. Như trong Em 25, chúng ta có thể thấy dấu vết của chuyến đi từ các đô thị, làng nghề cho tới Tây Nguyên, Tây Bắc và cả Tây Tạng.

Sự rèn luyện còn được nhìn thấy qua việc Phan Anh Thư bắt đầu ngẫm ngợi nhiều hơn về việc vẽ, về tìm cách kể câu chuyện cho rung động, sâu lắng, chứ không chỉ rèn luyện đơn thuần về kỹ thuật. Yêu thích vẽ từ nhỏ, lại từng học đại học về trang trí nội thất, hai điều này càng giúp Phan Anh Thư vững vàng hơn trong việc thực hành với màu nước.

Cách đây 2 năm, ở triển lãm Em, vẫn còn nhiều nghi ngờ hoặc gièm pha kiểu người đẹp này chỉ làm màu cho vui thôi, chứ vẽ vời gì. Đến Em 25, những điều vừa nói chắc vẫn còn, nhưng sẽ ít hơn, để dần nhường chỗ cho những ghi nhận và khích lệ. Ở tuổi 25, với sự nhẹ nhàng và kiên định, Phan Anh Thư đang có đủ động lực để đi sâu vào việc khám phá màu nước, dù đã biết đây là con đường chẳng dễ dàng gì.

Họa sĩ Vincent Monluc (người Pháp) nhận xét: “Thư là một họa sĩ trẻ người Việt Nam rất tài năng. Chúng tôi đã có cơ hội cùng nhau vẽ tranh ngoài trời với một nhóm họa sĩ khác. Phẩm chất đầu tiên tôi nhận thấy ở cô ấy là góc nhìn. Cô ấy tập trung vào bố cục, điều mang lại ý nghĩa cho các bức tranh. Những điểm mạnh khác của cô ấy là kỹ năng vẽ và khả năng sử dụng màu sắc điêu luyện. Cuối cùng, tranh của cô ấy đẹp bởi vì chúng được tạo ra với sự nhạy cảm tuyệt vời, thể hiện qua nhiều nét màu rung động như nhịp tim. Thư vẽ bằng cả trái tim”.

Họa sĩ Nicolas Lopez (người Ý) thì cho rằng: “Nghệ thuật của cô ấy nói về cội nguồn, về ký ức và về sự dịu dàng. Mỗi khuôn mặt trẻ thơ, mỗi bộ trang phục truyền thống, đều thấm đẫm sự tĩnh lặng cảm xúc mời gọi chúng ta dừng lại, lắng nghe trong im lặng. Cô ấy cũng vậy: một sự hiện diện rạng rỡ, kín đáo và sâu sắc.

Đôi khi chỉ cần chút thời gian cũng đủ để nhận ra một tâm hồn nhạy cảm và một nghệ sĩ tài ba. Tranh màu nước của cô ấy không chỉ khắc họa nhân vật: chúng còn chứa đựng cảm xúc, câu chuyện và cái nhìn rất chân thành về thế giới qua tâm cảnh của Phan Anh Thư”.